以火救火，这是一部有点“冷静”的热血动画

我们当然要看打打打

　　既然是热血动画，那出色的战斗自然是必不可少的。先不说《我的英雄学院》这种以此为卖点的作品，上来就好几百集的《火影忍者》，以及有这种趋势的《黑色五叶草》，其打斗回都足以令观众血脉贲张。就连要限制作画张数的东映，其负责的《海贼王》最近打斗也有回暖的迹象。令人振奋的是，《炎炎消防队》动画，在打斗方面，丝毫不逊于这些前辈。

　　这次率领《炎炎消防队》 “战斗团队”的人正是前骨头社的原画师——三轮和宏。也正因为他参与了《Fate/Extra Last Encore》，也让与他一同在《炎炎消防队》奋斗的原画们平稳地度过了磨合期。而OP的原画中还有“电焊工”阿部望，虽然不知道阿部望目前的参与程度如何，至少现在来看并没有参与正片，并在《战姬绝唱XV》的片场里爆肝，但是不保证后半部分他会加入。

　　即便在目前的阵容中，除了三轮和宏之外并没有被广大动画粉丝们熟知的原画师。但就从本文写作时的前八话来看，作品的战斗场面明显是在水准之上的——流畅的高速近战打斗、高频率出现的火焰流体作画、精彩的爆炸场面，亦或是人物刻画的精细程度，本作的素质担得起“高”这个字。

　　第八话的结尾，满脸写着“委屈”环古达的出色演技，更能表现出整个制作组对“表达欲”的强烈需求，他们想要证明自己、想要把角色的动画表情画得更好的欲望，显露无疑。

　　同时，作品中还在爆炸的瞬间，有意无意地加入了中村丰典型的“黑白闪”，来增加画面的张力，看起来既像是对《噬魂师》的致敬，也像下了一封战书一样，表达着制作团队想要追赶《噬魂师》的决心。

　　整部作品看下来，作品的作画极为用心，演出也透露出一种“高级感”。

火爆的场面与冷静的心态

　　但是作品出色的战斗作画和稍显有点“文艺”的演出方式，也带来了被不少观众批判的“节奏”问题。的确，《炎炎消防队》在众多热血动画中确实显得有些另类，就像我前文所言——“非典型热血动画”。

　　同样是想成为英雄，《我的英雄学院》的主角绿谷出久，拖着伤痕累累的身体与手臂，用坚定的眼神喊出一声“我要成为英雄”；而在《炎炎消防队》中，森罗日下部则是摆出邪魅、甚至还有点搞笑的表情，冷静地说出“我要成为英雄”。二者谁更热血，答案十分明显，前者更容易调动情绪，形成通感；而后者更像是一种“口号”性质的内容，主角的挣扎并没有太直接的传递过去。

　　我并不想强调哪种形式更好，在我看来，这两个主角，各自的英雄观、各自的立场，以及各自的心态，都可以在各自的作品中，实现自洽，这就够了。

　　我们可以看到《炎炎消防队》的主线剧情在朝着一种“推理”的方式在进行：发现疑点、进行假象、收集证据、发现凶手、解决问题。整个过程是需要理性的，而不是贸然地把敌人干趴所能解决的。制作团队所使用的“新房式”演出方式，则营造了这种充满悬疑、阴谋，需要主角们即便是大敌当前也要保持冷静的态度。在我看来，这就是所谓“节奏问题”的根源。

　　作品中，大久保笃似乎在表达着，他对于当人类面对无情的火灾时，所要表达的态度——火已经够热了，那就别再把热血洒在里面助燃它们了。没准这也是制作团队在与原作者探讨事情之后，所得出的结论，以及所选择的表达方式。

　　我想这也是大久保笃作品的魅力。他的作品中，总有那些热血的角色走向黑化的内容，这些黑化一方面是受到了外界或是敌人的刺激，另一方面也是自己丧失思考和理智之后的结果。而当他们再次选择冷静之后，会爆发出更强有力的能量，弹起钢琴的Soul Eater才是最帅、最酷、最强的Soul Eater，不是么？

　　当然，观感这种内容因人而异；但我个人以为，这样冷静的情节和人物处理，才能反映出《炎炎消防队》的魅力。热血漫画和动画那么多，多它一个不多；可是“反热血”题材，市面上可就太少了。

　　况且，我们还有那么精妙的演出和那么精彩的打斗可以看，何乐而不为呢？

　　人随着年龄的增长，心中的那团火会慢慢减弱，火光所照耀的范围越来越小；纵使那团火焰没有熄灭，人也要不自觉地稍微用手捂着那团火焰，尽量地护住它，等需要的时候再放出来，即便这个过程中可能会把自己反噬、灼伤。

　　“我要成为海贼王！”“我要成为火影！”“我要成为英雄！”，还有“复仇者集结！”这样振奋人心的口号的确可以让那段火苗愈演愈烈；但是我们也不排斥，那个抠着鼻屎、顶着个睡眼的落魄武士，或者是那种被外星共生体从背后推着不得不前进的、一身黑色的“反英雄”，亦或是露出邪魅的微笑，轻描淡写地说出“我要成为英雄”的人。

　　他们都很热血，只不过是表达方式不一样罢了。

　　所以，我很喜欢《炎炎消防队》。我也想把它，推荐给大家。