《吹响吧！上低音号》的琴瑟和鸣和未完待续
由京都动画谱写的美妙乐章，持续奏响。
剧场动画《吹响吧！上低音号～誓言的终章～》已经于 2 月底在 B 站正式上线了，这个系列凭借着两期 TV、两部新作剧场动画，以及计划中的“三年级”TV 动画的规格，当仁不让地成为了京都动画最为持久的动画企划。在我看完《誓言的终章》之后，就忍不住想对这部作品说点什么，并把系列推荐给各位读者。
美妙的序曲
2012 到 2014 年，是京都动画决定未来发展方向的重要时间段。先前 2011 年京都动画成立了 KA ESUMA 文库，旨在“自产自销”，把动画化作品的版权都把握在自己手里。以此在大财团的地位越来越重要的动画业界，保持自身更健康和更自主的运营和盈利模式。
由于京都动画本身也不在东京都的动画圈，交流的便利程度显然不如东京那些动画公司。因此，从 2012 年《中二病也要谈恋爱！》开始，京都就在这段时间内，非常积极地改编自家文库的轻小说。这些动画也不负众望在声誉和销量上都满足了京都的需求，更何况《Free！》也帮助京都动画拓展了女性动画群体，实现了“男女通吃”。
不过京都动画也没有结束外部合作的进程，老朋友贺东招二作为原作者的《甘城光辉游乐园》就是在这样的背景下诞生的。遗憾的是，这部作品反响平平，但这并没有影响京都动画对待外部改编的态度。2014 年，宝岛社文库的小说《吹响吧！上低音号》的改编动画开始由京都动画制作并播出。
社团活动这一题材，日本动画的观众们大概是已经不能再熟悉了。京都动画在这个领域也算是轻车熟路，《凉宫春日》《轻音少女》和《Free！》都属于这一类的题材，《吹响吧！上低音号》描绘的正是吹奏部的故事。
熟悉这类题材的观众很清楚，社团动画主要的剧情方向就是两个，一个是社团门类本身的乐趣，如篮球、轻音、游泳等等，另一个就是社团中的人际关系。关于前者，动画的创作者可谓是极尽能事，在选曲上就很讲究且多样。尽管动画最后呈现出的都是交响乐，但片中出现的音乐作品不光是德沃夏克第九交响曲《来自新世界》和《帕格尼尼主题狂想曲》这样的古典音乐，还有改编自日本电子乐传奇组合 YMO 和日本 Fusion JAZZ 组合 T-Square 作品的曲目。
同时作品在吹奏表演上的描绘也是精致至极，大量一拍二的制作规格，角色特写的描绘也是非常细腻。更重要的是，作品与《轻音少女》一样，对演奏也几乎是完全还原，丁是丁卯是卯，现实中演奏什么样，动画中就是什么样。
关于人际关系，更是整部动画情节的重中之重。黄前久美子随波逐流的性格让不少观众感同身受，而她冒失、无意识地讲出大实话更是给创造了很多误会和乐趣。而高坂丽奈认真的性格也在黄前久美子的陪衬下显得非常突出。这两个人的关系几乎是 TV 第一期的核心。而“神回”第八话，更是将两个人的感情发挥到极致，也让观众看到了黄前久美子的改变。
同时，年级之间的关系也非常有趣。高坂丽奈出于对自身技术的认可，为了进入全国大赛勇敢地挑战三年级学姐。整个吹奏部也不再像之前那样等级森严，而是变得充满了公平的竞争，谁强谁上。随着一年级新鲜血液的注入，改变了社团以往的氛围，整个吹奏部也开始朝着全国大赛的目标而努力。
TV 第二期也把人际关系的重点换成了久美子与低音部前辈明日香之间的关系，最后一话三年级毕业也堪称整个 TV 剧集的高潮。而像神经大条、有啥说啥的久美子，外冷内热的高坂丽奈，以及吹奏部形形色色充满特色的角色，也成为这些关系得以顺利开展的基础。
作品演出层面更是体现出了整个京都动画的细腻。作品中大量的意象来反衬作品中的人物关系。当校园里水龙头的一滴水落入盆中，我们观众意识到，“哦，泷老师融入到班级里了”；第八话中，高坂丽奈穿着高跟鞋爬山导致脚后跟被磨出血，也彰显了高坂丽奈抵抗常识、空气的决心与意志；同样是第八话，夜空中出现了金星与木星，而作品中的时间正是 6 月，二者最为接近的日期是 7 月 1 日，正是第一期的最终话的播出日期，也暗示久美子和丽奈的关系即将在最后一话达到高潮。这样的浪漫而又隐晦的意象可能也就只有京都动画（山田尚子）能够发挥到极致。
京都动画通过两部 TV 剧集和两部剧场总集篇完成了作品的受众和口碑积累，之后就是两部平行且交叉的新作剧场动画，山田尚子监督的《莉兹与青鸟》与 TV 监督石原立也所负责的《誓言的终章》。
浪漫的插曲
堀口久美子给《轻音少女》所绘制的人设几乎奠定了整个京都后续作品的人设走向，而《轻音少女》的监督是山田尚子，敢于走出这个传统的人，也是山田尚子。
山田尚子与《声之形》团队完成了对“京都脸”的突破，尽管作品在立意上并不能让所有人满意，但是在表现上的美毋庸置疑。深度参与《吹响！上低音号》山田尚子，也拿到了一段插曲的改编权，这段插曲就是《莉兹与青鸟》。
《莉兹与青鸟》的剧情种子早在 TV 二期就已经埋下。TV 一期中，当时还是一年级的长笛手伞木希美因为不满当时社团的氛围离开了吹奏部，在二期剧情中选择了回来。而作为希美的好友铠冢霙无论当时希美离开社团还是回到社团，都没有通知她，因此两者的关系就此疏远。但是在吹奏部的朋友支持下，二人重归于好。而《莉兹与青鸟》就是在二人上到三年级之后的故事。
霙从小就胆小害羞，在中学的时候一直过着非常孤独的生活，但是希美的出现把霙拉了出来，并鼓励霙联系吹奏，霙也因此对希美产生了非同一般的感情。三年级临近毕业，对希美的眷恋与依赖让霙产生了患得患失的焦虑，这种若即若离的感情，成为了整部动画的点睛之笔。
作品以原创乐曲《莉兹与青鸟》作为故事的载体，引用戏剧《青鸟》的典故，讲述小女孩莉兹遇到了青鸟，并与青鸟成为了朋友。可是随着莉兹的成长，莉兹发现青鸟的归宿是天空，并忍痛割爱地把青鸟放走，这个“悲剧”故事也印证着三年级的霙与希美面临着毕业后的离别与分离。
因此，山田尚子不光保留了她擅长的细节描绘与意象推进剧情，更实现了在她以往作品之外故事性的突破。剧中角色的转换堪称神来之笔，当观众一次又一次被视觉美冲击眼球的同时，也感受到了“被欺骗”的乐趣。当然，山田尚子的看家本领依旧在作品中体现得淋漓尽致，比如希美用长笛反射的眼光打在霙的脸上的桥段，相信看过的观众一定会对这段情节印象深刻。
技术层面，《莉兹与青鸟》的团队也实现了一些实验性质的技法突破。片中青鸟飞行的画面，就是用水墨画过一边之后，印到纸上的，而片中偏水墨的上色风格，在日本动画也颇为罕见。人设方面西屋太志也完成了对京都脸的突破，细长的脖子、不在强调面部细节，而是用一种偏浪漫主义的风格更突出这部电影的气质。作品全篇也用一种“旁观者”甚至类似于“偷窥者”的视角，来完成“碰巧看到两人”的效果。
作曲牛尾宪辅，一方面再一次用《声之形》式的、法国浪漫主义电影风格的配乐与山田尚子的电影完成契合，比如开场的《wind,glass,bluebird》，三角铁和脚步声的点缀堪称神来之笔；另一方面受到青鸟绘制的影响，牛尾也完成了乐曲创作层面的“对称”，即前半部分的乐谱创作完成后对折，把音符对称到后半部分。这种实验性的创作在日本 ACG 作曲领域，也几乎是独一无二的。
更重要的是，《莉兹与青鸟》作为久美子“二年级”的篇章之一，也与《誓言的终章》剧场版组合形成了一个完整的整体。
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