雅俗共赏：小岛秀夫的恶趣味
换个角度看监督的个人兴趣。
《死亡搁浅》公布也是有好些日子了。除了对玩法类型的推测之外，在相当长的一段时间里，人们对其的关注点主要还是集中在故事主题、思想核心等内容。
诚然，凭借着《潜龙谍影》系列所带来的电影化演出，让人们看到了电子游戏的叙事潜力后，我们很难不将关注重点放在相对“严肃”的环节上。小岛想要向世人表达、传递什么样的思想，希望用游戏的互动形式去展现哪些元素总是会成为关注的焦点。
但我想很多人也会觉得，小岛作品中的元素不应当只有如此。我们可以看到艺术与思辨性之下，其实还存在着一些世俗眼光下与其对立的元素。用现在网络流行的词汇来讲，就是“胡逼”。这个伴随他创作乃至个人形象多年的气质，在《MGSV：幻痛》里稍微略有收敛，以致于人们一时之间可能有点淡忘了。
而到了今年科隆与TGS游戏展上的实际游玩演示过后，我想终于可以百分之百的确信——小岛秀夫的个人品味与好恶，仍将继续影响着往后的创作。不论是令人叹服，充满了哲学思想的高大上艺术性内容，还是瞄准下三路的恶俗元素，皆为这个老哥纯粹的个人兴趣使然。
毕竟在解说过程中，一旦提及屎尿屁就突然兴奋语速加快的人，绝对是真心喜爱这些略显三俗的玩意儿的。
“哦哦！这是血尿啊！超稀罕的！我以前也有过血尿，上下大出血呢！”（主持人：？？？）
随着发售日的临近，《死亡搁浅》的真正面貌也算稍微有点明朗化。所以趁着实际演示的公布，我们把高深沉重的内容踢到一旁，试着去挖掘小岛作品里的另一些底层元素。那是挥洒在他青春岁月里的断肢、血浆与奶子，是充满了自由气息的大便黄，更是塞在商业游戏里，无数次让全球玩家汗颜的私人玩笑。
身体70%由电影组成
小岛秀夫的童年很难找到一个可以对照的样本。即不像一个游戏开发大师，也跟多数人有些许差异。父母皆在医药公司上班让小岛有着一个经济状况较为稳定的成长环境，而两位家长的教育方针也显得十分有趣。
他的父母都是狂热的影迷——尤其酷爱欧美B级恐怖片。而他们也发现，自己家的孩子同样有着与艺术创作不错的亲和力：这小家伙脑洞天生异于常人。
据各种访谈回忆里所描述的内容来看，在童年时期小岛就已经有着喜欢独自思考，并在脑海里编织出各种奇妙故事的喜好了。这种习惯甚至一直到了他成年后还保留着，时不时在和人交流时神游天外，甚至导致其开车撞到自己家门……（喂!）
为了让孩子的想象力得以健康发展，父母开始培养他们看电影的习惯。但考虑到6、70年代的日本显然不太可能有什么分级制度的规则，所以小岛接触到的东西基本上是来者不拒，管你是狗血满天飞还是大奶子明晃晃，全都塞进他不到10岁的小脑袋里头。
是的，要说我们和小岛最大的差距，大概就是缺个从小就被父母要求看R18文学的教育制度。
除了电影之外，小岛秀夫从5年级左右开始迷上了阅读，十分热衷于科幻、悬疑等类型的文学小说。在这坚持着多年的观影与阅读习惯中，他也逐渐培养出了过人的创造力与知识储备。
但不要用刻板印象与推论接下来的发展。他并没有因此付出了变得很宅、与人难以交流之类的代价。相反，他在年轻时曾经结交过不少志同道合的朋友，用8毫米摄像机合作拍摄过一些小电影（主要是丧尸片）。
不过，谁又可能人生总是一帆风顺，或是没有留下什么难以释怀的遗憾呢。让人颇为羡慕的幸福童年，随着小岛刚刚升入中学二年级的时候，被告知父亲不幸离世的消息而开始出现了改变。
对于一个13岁的少年来说，过早面对失去亲人的沉痛记忆其实只是个开始。成长过程中缺乏父亲的陪伴本就已经令人十分难受，而由于母亲工作繁忙无法经常呆在家里的关系，更是小岛在少年时期经历了相当长的一段孤独生活。
“每次当自己出门在外时，我都会在进入酒店房间时立刻把电视打开。只是为了减轻那种寂寞的感觉。”
“孤独”成了小岛少年时代的关键词，也让他年纪轻轻在创作时就经常开始思考一些十分沉重的话题。原本在少年时便有着渴望成为电影制片人的心愿，开始随着至亲离去而改变了性质——为了纪念喜爱电影的父亲，他更加坚定自己成为一个创造故事的人的想法。
但是现实却没那么好打发。80年代的日本并不是一个适合独立电影人创业的环境，人们偏爱稳定，不喜欢追求具有风险的行业。小岛最终选择了一所普通大学的经济学系，放弃了前往美术大学的想法（并且吐槽过完全找不到聊得来的人）。
他曾经尝试过创作短篇小说并向杂志投稿，但是全都石沉大海，原因是对方觉得他创作的故事太晦涩难懂又臭又长了。有一阵子绘画又成了小岛选择尝试的方向，但由于看到亲戚家的叔叔也有个画家，并且日子过得一穷二白后，便立刻就放弃了这个想法。
在大学期间，任天堂FC成了小岛新的兴趣之一。有别于他人的远见，让他看到了电子游戏今后可能的互动性优势，产生了也许这是圆梦电影人的另一种方法。
于是接下来的发展我们基本上也听过很多次了。在他大学四年级的时候，小岛秀夫在亲朋好友——除了支持他追梦的母亲外的反对与劝阻下进入了游戏开发行业。
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