从恶魔到职场OL，魅魔的千年世俗化之旅

作者苏活编辑苏活 2020-07-27 09:23:38

当我们讨论魅魔的时候，我们也在讨论自己。

魅魔与人之间，存在爱情吗

　　在文艺复兴、启蒙运动时代，或许是因为更多的注意力被放到了“人”本身，以及追求理性上，关于魅魔的讨论逐渐变少。这一点直到 18 世纪哥特文学的兴起才有所转变，此时的魅魔形象相较中世纪已经有所变化，变得更加美型，更具智慧，有时候也会和吸血鬼相重合。

　　而随着人们思想的进步、封建迷信的破除，魅魔身上的宗教色彩逐渐减少，并开始作为一个大众熟知的传统奇幻生物登场于文学影视，以及当代的游戏作品中。毕竟这么色气的生物，想不受欢迎都很难。

　　作为经典桌面角色扮演游戏，《龙与地下城》自然不可能遗漏这一生物。在初版规则书的扩展 III 「Eldritch Wizardry」（1976 年）中，魅魔便已登场。插画中的魅魔依旧是传统观念中的形象，尽管身材姣好，但面部狰狞，露出恶意，无半点柔媚神情。到了 1981 年的基础版 2E ，魅魔的服装有了专门的设计，特地用束腰勾勒出曲线和胸前的磅礴，并增加了床作为背景。在 3E（2000 年）中，魅魔（种族为恶魔，Demon）穿上了一身褴褛的半透明白色衣服，英气飒爽。

　　4E（2008 年）里魅魔的种族变成了魔鬼（Devil），并且穿上了经典的束胸皮衣；到了 2014 年的 5E，魅魔的设定有了一个重大的变化 – 魅魔变成了中性，能自由变成男性或女性，其女性造型比以往的更加柔和，穿的衣服更多了些。

从左至右，分别为《龙与地下城》 1E 到 5E 中魅魔的造型

　　抛开画风的因素，我们也能从中看出一种变化趋势：魅魔的形象设计在逐渐淡化恶魔的属性，开始更趋向于人类。某种程度上来说，这也是迎合消费市场的一种取舍。

　　魅魔在传入日本后，不出意外地迅速成为日本奇幻作品的常客。筱崎砂美在《妖精辞典来自异世界的访客》（2000 年）一书中指出，经典 RPG《巫术》的引入为日本带来了魅魔的人物形象。当时参与到游戏本地化的知名插画师末弥纯为魅魔绘制了一副高质量的本地化插画画作，在海外也受到诸多好评。

　　与此同时，随着魅魔的频繁登场，就如同娱乐作品中勇者泛滥后其本身被戏称为一种职业而不是称谓一样，魅魔的身份也有所转变，“就业面”慢慢拓宽，不再局限于传统奇幻作品中，在更多题材的作品中也有亮相。比如说《纯洁的玛利亚》中的阿尔忒弥斯、《歌月十夜》中的莲、《亚人酱有话要说》中的佐藤早纪绘等。人物形象上无论服装还是性格，均有了更丰富的选择。

　　当然我们可以说一部分人设是“画个人类然后硬说她是魅魔”的结果，但反过来想，这种设计是几乎不可能出现于对魅魔严加迫害的中世纪的，一定程度上也反应了人们思想的开放性。　　

　　随着形象一同演变的，是魅魔与人类之间的关系。在过去千年的神话中，魅魔对性的榨取和索求可以说是天然而纯粹的，她主动袭击男性，对任何受害人不抱有一丝情感。但情况在当下发生了改变，越来越多的作品开始描绘魅魔具有人性的一面，以及与人日常相处的生活片段。

　　比如说今年年初发售的漫画《社畜女魅魔的故事》就刻画了一个疲于职场 KPI，辛勤工作的工薪族魅魔，她会抱怨加班，会偷懒开小差，这种反差感反而让人觉得异常可爱，游戏的结局也塞满了狗粮；游戏《凯瑟琳》中（结局剧透警告）C·凯瑟琳其实就是魅魔，她以男人理想对象的样子现身，勾搭不守诺言的男人，在 C·凯瑟琳结局中，她表示爱上了文森特，两人最终在了一起。