一款沉寂10年的游戏，缘何成为Xbox发布会上最受欢迎的FPS？

独立于常识外的魅力

　　2008 年《辐射3》问世。靠着“打枪版上古卷轴”这种略显微妙的标签，这个名气远超实际用户数量的 IP 正式步入主流市场。从此，后启示录和废土这样的字眼，逐渐在接下来几年里迅速成为一个热门题材。

　　然而早于它一年时间 —— 或者说立项就早了好几年的《潜行者》，其实才是许多人对“废土开放世界+第一人称打枪 RPG”的启蒙。不过就像前面提到的，《潜行者》这片废土并非末世背景。它的灵感取材自前苏联科幻小说《路边野餐》，以及安德烈.塔科夫斯基的经典同名电影《潜行者》。小说、电影和游戏各自的风格迥异，但又都共享着某种近似的美学与思想内核。它们之间有着千丝万缕的联系。

　　虽然初代三部曲的人物与剧情各不相同，但都发生在一个核电站事故后的封锁区内。你可以将其理解为，这里是与我们这个现实貌合神离的平行世界。《潜行者》中，这场灾难不仅仅只是核泄漏那么单纯。它还导致整个隔离区生态产生了难以预料的变化，出现诸多完全违背物理规则与能量守恒的“异常点”，以人类现有的认知与技术完全无法理解。

　　然而，致命的环境与神秘现象，既代表危险却也伴随着机遇。整片隔离区留下的物资、军事科技以及名为“神器”的超自然物品，带来了让人一夜暴富的可能性。于是许多不要命的拾荒者，机遇主义者和各种抱着不同目的而来的组织，开始在这片神秘废土上聚集。久而久之，这里形成了极为独特的社会结构 —— 有毫无纪律性的土匪，也有试图维护与建立秩序的军队，更多的则是不隶属于任何一方的“潜行者”们。

　　切尔诺贝利的湮灭，某种程度上形如苏联解体的缩影。走在隔离区那荒废，却仍有隐约可见的旧时代痕迹的废墟中，那种辉煌时代陨落的真实感比绝大多数后启示录作品要强烈得多。毕竟，它确实发生了。

　　一边是我们并不陌生，最后生灵涂炭的现实灾难，另一边则是在这个历史事件之上构建的，充满完整设定体系的科幻故事。这两种亦幻亦真的元素相互结合，让《潜行者》与常见的废土题材形成了鲜明对比。在众多同类作品里，《潜行者》树立了自己难以被取代的标杆形象。

　　虽然我不觉得《潜行者》属于恐怖游戏，但它寂寥荒芜的氛围却仍然不容小觑。游戏中的大多数时间，你都是在无人的区域独自探索；四周的黑暗中潜伏着什么，前方看似平坦的道路是否有异常点，那怪异声响似乎总是伴随在耳畔。只要走出安全区域，那种如影随形的威胁便会一直在身边，让你一刻也不得安宁。

　　我们常说的“毛子味”，一般是指那种粗旷野性，同时却又对某些细节无比较真的创作风格。这些经历过前苏联解体的创作者们，总是难免带有些许的颓废与自嘲；比起欧美文化作品的基调，玩家能在“毛子味”作品中感受到一种截然不同的情绪。这么说有点飘渺，但只要体会过的话，多半都能感受到那种氛围。

　　《潜行者》能在斯拉夫民族游戏圈内形成巨大的影响力，与它这种不同于西方国家的气质有重大联系。即便受到了无数欧美主流游戏的冲击，不管后启示录、开放世界、第一人称射击如何蓬勃发展，这种气质始终无法被动摇。

熟悉又陌生的玩法

　　除了题材上的独到，还有一个为《潜行者》赋予前瞻性的元素，也就是它的玩法。虽然这并非首创，但如今不少带有荒野求生机制的 FPS ，都能或多或少地从中看出本作的影响。

　　游戏的基本框架，是与传统 FPS 近似的动作射击玩法。同时，它的关卡设计采用了开放世界的结构。除了受到剧情流程限制的区域外，绝大多数时间里，玩家可以随意前往地图上的任何地点。不过受限于技术，这些地点被切割成多个区域，并且总会有各种障碍限制你。但整体来说，它仍然算是早期的开放世界典范。

　　在单纯追求通关的前提下，地图上的许多场所都是非必要的。这就代表《潜行者》与那些开放世界 RPG 一样，会提供给玩家主副任务，无数的探索奖励与自定义装备。它并不像《辐射3》那样有着较为深度的 RPG 机制，但你仍需让角色获得数值上的成长，寻找更好的装备，最终挑战那些高风险地区。

　　就好像你第一次玩《逃离塔科夫》这类带有生存系统的 FPS 一样，在刚进入《潜行者》的世界时，你可能也会被大量的道具整懵：枪械需要保养，角色需要进食，各种各样的小零件与工具都是你存活下来的必需品。而游戏世界中最好的奖励则是神器 —— 从致命的异常点活下来并取得奖励后，它们会给你提供相当不错的增益。虽然有时也伴随负面效果。

　　就像前面说的那样，隔离区存在着许多 NPC；他们各有自己的派系，遵循着一套名为「A-Life」的系统来产生自己的社会结构。

　　它提供了阵营声望与好感度的系统 —— 这很简陋，但在当时能做进 FPS 里已经算是比较罕见了。NPC 在玩家离开视线后，他们的生活仍会继续，并对整个环境产生一定影响。这套「A-Life」系统并不能带来《上古卷轴》那种辐射状的生态结构，它无法提供每个角色都独立于游戏世界的氛围，但它也确实给隔离区增添了一些真实感。

　　当然，就和贝塞斯达的开放式社会结构会对稳定性带来各种隐患一样，《潜行者》的 Bug 所带来的混乱感也极为强烈。某个 NPC 突然暴毙，怪物堵在安全区门口等莫名其妙的游戏“事件”，也算为隔离区创造了另一种意义上的“异常”吧。

　　《潜行者：切尔诺贝利阴影》开创了一个充满各种缺陷，却无比诱人的经典 IP；之后的两部资料片则在完全继承诸多元素的同时，尝试优化前作的体验。这些尝试算是比较成功，但也没好到让人玩起来舒适 —— 不过，很多人也逐渐迷上了这样的粗糙与刁钻，反倒觉得这是不可分割的游戏特色。

　　写到这里，我突然想说 —— 你的好奇心要是被带动起来，想找来这款游戏试试，我倒不是很推荐。除了玩起来确实不那么令人开心外，它的各种优化问题也会阻止你深入探索。何况现在的电脑系统能不能顺利运行游戏程序，连我自己都有点存疑。当然，如果你不介意跟敌人对枪时，突然转角冲出来一个大哥让你当场暴毙；或者被电磁风暴卷进去，然后像搅拌机里的水果一样转来转去，那你就去隔离区看看吧。

　　更合适的了解方式，可能是看看视频直播。同名电影和小说《路边野餐》虽然老旧了点，但仍值得尝试。此外，我个人还推荐《湮灭》。这部电影由娜塔莉.波曼主演，根据新怪谈小说《遗落南境》改编；虽然它跟文中的作品没有任何关系，但影片的内容，确实很符合“深入异变隔离区，探索各种超自然现象”的基调。

结语

　　以真实的历史事件为基础，同时又赋予作品一种奇异的艺术化加工；这样的思路并不算罕见，当 GSC 将游戏玩法与氛围上的设计理念与其结合后，才使得《潜行者》那种独特的代入感变得完整。

　　简单概括的话 —— 现实灾难带来的反思，融合文学创作的灵感；一面是粗糙且硬核的高门槛，另一面则是深入后无与伦比的可玩性。同时具备了这些元素，是《潜行者》在游戏行业闯出名堂的核心原因。

　　直到今天，我们都很难找到能代替这种体验的游戏。

　　《潜行者2》这个被人等候多时的预告片内容不多。但我们看到了普里皮亚季区的摩天轮；也看到了漂浮在半空中的神器，以及在其周边产生的异常点；当然，隔离区的景色随着图形技术的提升而脱胎换骨，却又完全符合原始的氛围。每一处细节，都在强调新生的 GSC 没忘了这个 IP 是啥样子。

　　熟悉的元素，全新的画面。纠结于“到底有没有”的情绪多年后，《潜行者2》正朝着令人越来越安心的方向发展 —— 2021 年可能的发售日定档，大量初代主要开发者的回归等等。都让人对这个续作的质量有了信心。

　　贝塞斯达到底是在忙着转型，对于别人家的孩子也不是很珍惜。丢人的《辐射76》虽打着“实验性作品”的护身符，但凄惨的结果还是差点再次把这个招牌砸掉；虽然没有上一次在 Interplay 手里时死得那么彻底，但这也算是辐射系列的“影逝二度”了。

　　这也导致如今的整个废土题材游戏圈，确实给人一种“少了一只领头羊”的感觉。不过我个人猜测，凭借《地铁》的良好发展与《潜行者》系列的回归，逐渐崛起的东欧游戏市场说不定能让“废土世界”这一题材迎来新生。让我们拭目以待，看看历史的轮盘是否会再次转动。