他独特的设计，引领了一段高达模型的潮流

不可忽视的影响

　　角木肇的成功，所带来第一个影响就是，动画中的机设师们，在满足需求的基础上，越来越重视个人风格的体现。

　　我们可以看到对高达，或者机器人动画很熟悉的人，几乎一眼就能看到机设师们的个人化特征。Naoki 由于在做机设之前是模型师，所以他所负责的《蓝色命运》机设都充满了像 RG 一样色系相同但色号不同的细节差异。而“外传大王”阿久津润一则是在《G-Unit》和《Astray》两个外传中都用大量尖锐的角，作为其个人的特色。而像海老川兼武、柳濑敬之、鹫尾直广等如今活跃在各大机器人动画的机设，都在满足需求的情况下，实现个人风格的展现。

　　第二点，则是强调了机设与玩具厂商的互动，甚至会让机设参与整个玩具的设计当中。尽管在《高达0079》时期，大河原邦男老师就没少参与玩具的制作，但随着玩具技术的不断提升，需要机设补充大量的细节。

　　因此，在当下的这个节点，我们会发现，玩具厂商一方面要通过机设监修来实现对玩具的宣传，另一方面个人设计师也在用玩具来体现自身的个人价值。这方面海老川兼武可以算是身体力行的践行者，每当有自己设计的玩具出现之后，他都会晒出样品，来表示自己参与了设计。如今参与玩具制作可以说是机设师必备的技能之一，角木肇无疑是先行者。

　　第三点，这是让玩具不仅仅是玩具。因为角木肇这个特立独行的存在，玩具实际上越来越强调自身的“设计感”，如何做出高品质的玩具，是各大玩具厂商、Figure 厂商的必修课。实际上，角木肇的确一定程度地推动了万代在商品层面的策略调整，最为典型的就是针对不同的产品线，设计不同的审美取向和产品属性，来满足不同玩家的需要。

　　由于热门机体的存在，所以一定会出现同一个机体推出不同类型的玩具产品这样的情况存在。因此，如何界定设计方向，是一门技术活。而角木肇所参与的项目，很多都是已经有产品的，如何让这个产品发挥出来更大的价值，则是角木肇所需要做的事情。所以，万代也因为角木肇的影响，开始把握每条产品线的取向。

　　对于拼装部而言，HGUC 如今是在还原原设的基础上进行细节上的优化，MG 会更激进一些。同理成品部这边，Robot 魂所承担的任务是尽可能还原最原始的设计，子系列 A.N.I.M.E. 更是几乎原封不动地把原设定搬出来，直接玩具化；相反，Metal Build 的设计则更倾向于“魔改”，如何最大化地诠释机体的个性与差异，几乎伴随着 Metal Build 系列从诞生到现在的历程。

　　而这也推动了玩具本身观赏价值和文化价值的提升。玩具不光是为了玩的，不光是为了拼的，而是玩家一定程度上也开始为了设计付费。这让玩家更为挑剔，也让玩家拥有更多选择的权利。

　　我们也很庆幸，角木肇在多年的努力之下，也收到了回报，并逐渐探索设计师的边界。我们也意识到，“Ka”这个品牌如今已经是高达系列不可或缺的一部分。而今后，我们也更期待，“Ka爹”会给我们带来怎样出色的作品。