爱与和平三十载 纪念龙珠30周年

        在《七龙珠》的故事的后半段，人类角色几乎已经无法登场。所有非我族类的角色开始戏份大增，譬如短笛这样悲剧的配角，终于沦为搞笑的喜剧演员。而赛亚人因为数量众多，使得之前传说中的超级赛亚人已经变得廉价不堪。七八岁的小朋友直接变身毫无顾忌，毁天灭地的力量让这个宇宙的安危都摇摇欲坠。偏偏我们的孙悟空依然热衷战斗，希望看到强大的对手并与之拼命一场。这时的《七龙珠》给人感觉就像那句常见的鸡汤一样：当走远之后，经常会有人忘了为什么出发。

        然而如此追求极限的故事依然让人欲罢不能。在《七龙珠》连载完结之后，《周刊少年JUMP》的销量大幅度跳水。读者们仿佛心中有什么东西被挖走了一样，不再每周念念不忘。那些每周到漫画店报到的少年们心中少了一座图腾，而鸟山明也因为耗尽了自己的创作热情，从此再也没有任何长篇作品问世。除了偶尔在游戏上依然能见到这位大叔活跃之外，他的人生进入了一个极为空冷的阶段，原因无它，只是不能超越自己而已。

        做为一个作者，鸟山明如此明白自己的境地，而做为后来才通过翻译和盗版等渠道看到《七龙珠》的读者，我们则更能清楚记得那个年代里，租书屋和学校操场上阳光的味道。

▲曾经遍布大江南北的租书店是许多80后记忆中的一道特别风景，这里承载了无以计数的青春和梦想。

        尽管很多人心中的日本漫画启蒙作是《圣斗士星矢》，《七龙珠》依然如海啸般席卷了中国大陆几乎所有的中小学群体。在只要有条件看到漫画的地方，它的魅力就如阳光一般耀眼。

        海南美术摄影出版社版的《七龙珠》在开篇部分有一定删改，改掉了一部分靠软情色情节吸引读者的内容。当时的漫画单行本零售价1.9元每本，采用五册一卷的形式发售。这在当时的物价情况下已经算是天价出版物，而它的销量居然超过了惊人的千万量级。

        当然，这时候的《七龙珠》在日本本土销量其实已经超过一亿册，并在持续发光发热。

        9.5元一卷的价格不菲，对于很多囊中羞涩的少年来说简直是可望不可及的世界。如果不是租书屋这种特别历史时期的产物，恐怕很多人并不见得会有这样的回忆和童年。那个时代租书屋里经常坐着一排少年，每个人端着一本漫画看得津津有味，现在回忆起来，这已经算是一道时代的风景线了。

        因为当时漫画原作并未连载完毕的缘故，每个人追看的进度不同。大家讨论的时候只能卡齐进度，讨论共同了解的内容。然后在讨论的过程中，会有各种诸如“魂斗罗水下八关”之类的江湖流言出现。

▲上世纪90年代海南美术摄影出版社的《七龙珠》成为了许多中国读者接触日本漫画的契机，在许多人心目中的地位甚至超过同时代的《圣斗士星矢》和《机器猫（哆啦A梦）》，尽管这部漫画当时并未获得官方授权……

        事实上，龙珠到沙鲁游戏篇结束之前，基本上都是以单行本的形式出现。中间出现过几次断档，却依然广受欢迎。每一次出现新的单行本合集，都会引起一轮讨论热潮。但按照当时的定价来看，能够有钱买得起一整套龙珠的，用现在的定义来看也算是正经的壕了。所以除了冀望于租书屋早点购入最新连载之外，也有不少人会选择拼着买一整套龙珠。

        在没有口袋本合订本的年月里，这种行为与现在的线上游戏合购也差不多了。

        让人印象深刻的是，当时海南美术摄影出版社在单行本故事进行到那美克星之后，有过一次时间较长的断档。当时的卷名为《超级赛亚人卷》，剧情进行到小林和孙悟饭逃离即将崩溃的那美克星，孙悟饭用充满憧憬的口气说了一句话。

        “我看到了，爸爸终于变成了超级赛亚人。”

        做为后来被称作战斗不断拖戏不断的《七龙珠》，许多读者认为故事在这里结局或者会更有味道。只是面对创通、万代、集英社等等大型公司的联合压力，鸟山明依然不得不坚持继续画出了魔人布欧篇，为自己挣下了数十亿的版税，也为日本漫画出版行业缔造了一个全球销量近四亿的出版神话。

        另外值得一提的是，沙鲁游戏之后的故事在国内当时最著名的动漫杂志《画书大王》上连载，使它的销量在一年内达到了九位数。而这样可怕的扩张最终引来了强烈反噬，《画书大王》因为各种问题被取缔，存在时间仅有短短一年。虽然作为原罪的盗版无法洗白，其支持中国原创动漫的行为却为后来的中国动漫原创圈打下了良好基础。许多后来名声在外的作者都是在《画书大王》上出道。而当时完全支撑起《画书大王》销量的核心，是关于《七龙珠》后续故事的连载。

        在那之后的1997年，因为种种版权和出版内容尺度等原因，海南美术摄影出版社被吊销了出版经营许可资格。那个时代的大门缓缓关闭，只留下当时少年们无限的怅然和回忆。