华丽的《阿丽塔：战斗天使》背后，是一部可称神作的漫画
原作《铳梦》的主旨深度和内容丰富度尤胜电影。
“十年磨一剑”，《阿丽塔：战斗天使》恐怕对中国这句老话感触颇深。从和《阿凡达》一起发布，到《阿凡达》引领电影革命、席卷全球票房，《铳梦》真人电影版一直以来都处于停滞的状态，一停就是十年。在这期间，詹姆斯·卡梅隆忙于《阿凡达2》而不能抽身，《阿凡达》系列成功地喧宾夺主，把曾经的重头戏《铳梦》从“C位”拉了过来，自己坐了上去。
而《铳梦》作为诞生在日本漫画黄金时期的20世纪90年代所诞生的作品，强敌环绕，但依靠木城ゆきと（后文采用大陆的“木村雪户”这一名字）严谨的设定、精湛的画工，和极为超前并扎实的剧情脱颖而出，成为那个黄金时代，甚至是整个日本漫画的佼佼者。
难产的《战斗天使》
早在2005年，詹姆斯·卡梅隆就把《铳梦》的版权买了下来。据卡梅隆所言，他想改编这部作品的主要原因是“被加里的个人魅力所吸引”，希望女儿也能成长成加里这样坚强、自主的女性。而卡梅隆接触到《铳梦》的契机，据传是被著名“死宅”导演吉尔莫·德尔·托罗（《环太平洋》《水形物语》导演）所推荐，当然游戏迷可能因为《死亡搁浅》更熟悉他。
当时卡梅隆的心中，《铳梦》的优先级比《阿凡达》还要高，《阿凡达》甚至是《铳梦》的技术试探。只不过《阿凡达》对电影工业的冲击早已写进电影史，而其自身的商业价值也远超有原作人气支撑的《铳梦》，《阿凡达》喧宾夺主，成为了卡梅隆迄今为止的工作重心。
可是《铳梦》一直以来是卡梅隆的一块心头肉，剧本已经写完，角色的小传也完成得差不多，但他深感自身精力有限。直到罗伯特·罗德里格兹的出现，让卡梅隆放心大胆地把《铳梦》的导演职位交给了他，自己退居监制。不过卡梅隆还是放心不下“漫改达人”（《罪恶之城》）罗德里格兹，给其来了个“笔试”，让他改编了一下剧本，这才安心。
罗德里格兹也不负众望，电影中充满了对原作分镜的还原和致敬。也得益于电影工业的发展，让加里这个眼睛硕大有点“二次元”的角色尽可能的得到了还原，木城雪户在《铳梦》中精致的画工，尤其是那些科幻设定也能够得以呈现。
罗德里格兹对作品情节的改编也使作品的内容显得更为丰富。虽然为了国际化，加里变成了阿丽塔、欧科变成了雨果，但脱胎自《铳梦》12话的内容，把“死亡铁球”情节前提、把欧科的章节提前，极大地丰富了原有内容，使其更适合作为120分钟的电影剧情。
像瓦尔兹、詹妮弗·康娜丽，还有爱德华·诺顿这些早已成名的演员，也为电影奉献了出色的表演。类似于对火星铠甲获取方式的改动，更让电影在某些内容显得比原作更为“合理”，这点确实让原作粉丝喜出望外。
作品还充满了罗德里格兹的“暴力美学”，像拦腰斩断、虐狗情节非常有当年《罪恶之城》的特色。个人认为电影可能会出个限制级的导演剪辑版，以便在更深的层次上对此进行展现。
不过，由于过于强调视觉奇观导致作品主题的摇摆、男主的动机问题交代不明等问题，影片放映之后也在这一方面受到一些批评。尽管在漫画诞生的28年后，得益于电影工业的进步让《铳梦》为更多的人所熟知。但我们怀念的，始终是那部完全可以被称为“神作”的漫画。
名副其实的“神作”
《铳梦》是1991年至1995年，连载在集英社旗下漫画杂志《Business Jump》的科幻漫画。因为“失去的十年”这个大环境，日本当时的ACG产业都弥漫着一种“神学”气息，动画《新世纪福音战士》及其后续模仿者自然不必多说，游戏又有《天地创造》这样的作品，在它们之前就诞生的《铳梦》或许是这个潮流的引领者。
《铳梦》的故事讲述着一个被艾德救出的少女加里，从机械变成人类再拯救人类的故事。故事置身在后工业化的时代，叫做“废铁城”的地方。废铁城里的景象破败不堪，人类大多有着机械的躯干或是器官，人们正如这些由钢铁铸造的机械一样，心如死灰，几乎毫无情感，城市中仅有的娱乐项目是单纯寻求感官上刺激的“死亡格斗”和“死亡铁球”。
而人类大多数的工作，是帮助天空中的城市“撒冷”清除垃圾。这个名字脱胎自圣城耶路撒冷，这座飘在空中的城市还是“废铁城”中为数不多还有欲望的人类的目标，是他们拼尽全力想要进入的地方。
主角加里就在由撒冷倾倒至废铁城的废墟中被艾德所救。看似柔弱的加里拥有钢铁般的身躯，就像当时大部分少年漫画，前期有着从失败到胜利的王道展开。在当时，整个日本漫画界的主角大部分都是充满阳刚之气的男性，这个有着柔弱的外表、却有惊人力量的女主角给当时的读者带来了耳目一新的观感。可是就在这样的展开下，作者木村雪户却将整个世界观如抽丝剥茧般彻底逐渐托出，让观众把注意力从少女转移到整个世界。
加里故事中邂逅了爱情，可是当男伴欧科如飞蛾扑火一般冲向“天空”，并招致自身毁灭的过程中，读者还看到了故事中整个“天空”与“地面”运转规则（器官捐赠）的残酷与无情；当加里投身到“死亡铁球”时，读者看到了是整个“废铁城”的麻木不仁；当到后来依旧充满神学和隐喻“梅菲斯特的契约”出现的时候，读者开始借由自身理解自由；当加里冲进“天空”，发现天空的人类由“脑后插管”维持喜悦，与地上的人一样拥有着“残缺”甚至更为残酷，读者也会开始思考所谓的“真实”究竟是什么。
《铳梦》神就神在，它通过加里的行为，一步步揭露世界，进而引发读者更深层次的思考。更何况，1981年由哲学家普特南所提出的“缸中之脑”假说通过《黑客帝国》电影系列为更多人所熟知，可是早在1991年，木城雪户就已经构思完成了，超前性可想而知。
更别说作为漫画家的木城雪户自身的画工扎实、细致，即使放到现在也毫不过时。
《铳梦》系列第二部作品《铳梦Last Order》更是进一步拔高思想内涵，把神学和哲学概念融入整个作品，尤其是“吸血鬼”篇，直到现在依旧为人所津津乐道。
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