一度得生者，岂有长不灭：《鬼武者》十五周年纪念（下）

　　在《鬼武者》系列的全盛期，包括CAPCOM在内的各家公司都曾推出明星代言游戏，如《混沌军势》和《武刃街》，因为作品本身素质不够出众，最终消逝在历史长河中。《鬼武者3》为系列的黄金时代划上句号，我们可以将2005年开始的岁月称为“后《鬼武者》时代”。这一时代的作品可谓各显神通，虽无明星代言，却在系统层面将《鬼武者》的遗产发扬光大。2005年就是这批游戏的爆发期，一款又一款新作接连发售，你方唱罢我登场。

　　CAPCOM自家的《罗马之影》以凯撒遇刺后的古罗马为时代背景，主角为海军统帅阿格里帕和凯撒的继承者屋大维，游戏分成角斗和潜入两部分，双主角交替登场，战斗节奏偏慢，强调更真实的力量和重量感。本作使用《鬼武者3》的引擎开发，制作人为《新鬼武者》的小野义德，监督为《鬼武者2》的江城元秀，最终也犯下和《鬼武者2》类似的节奏问题——阿格里帕的角斗令人热血沸腾，屋大维的潜入却成为败笔。

▲《罗马之影》的预告片，收录在欧版《鬼武者3》中

　　除了发挥引擎余热外，稻船敬二之所以批准这款作品，也是为了在日本市场不断衰退的大环境下，尝试开发面向欧美的作品。稻船本打算让《罗马之影》像《鬼武者》那样系列化，在游戏发售前，2代就已经处于先期开发状态，因为初代销量不佳，稻船取消了续作，开发组转向《丧尸围城》，将《生化危机》和《无双》的元素结合，铸就CAPCOM的第一款百万高清大作。

▲《战神2》的野蛮人之锤和《鬼武者2》的土荒锤颇有几分相似

　　在《罗马之影》铩羽而归后不久，SCEA圣莫妮卡制作组打造的《战神》在PS2上登场。《战神》追求生猛的QTE和华丽的连技，整体风格和《鬼武者》大相径庭，但体力、魔力、变身系统和《鬼武者》颇为类似。《战神》之父大卫·贾飞也承认自己非常喜欢《鬼武者》，他对于《战神》最初的构思就是希腊神话版《鬼武者》。两年后的续作《战神2》借鉴《鬼武者》的痕迹更为明显——奎托斯需要像《鬼武者3》那样将武器变为荡索进行解密或闪避，新增武器则沿用《鬼武者2》的思路。时至今日，《战神》推出了多款续作，也和《鬼武者》一样步入了瓶颈期，希望圣莫妮卡能够重振雄风，在PS4上续写《战神》的辉煌。

▲《源氏》的开场动画，“天钢”这个幻想元素和“鬼之笼手”颇为类似

　　与《鬼武者》最接近的作品莫过于《源氏》。冈本吉起曾在CAPCOM担任了20年开发主管，2003年稻船敬二上位后，冈本挖走了CAPCOM第五开发部的大批人马，在名古屋成立新公司“游戏共和国”，处女作《源氏》被誉为平安时代版《鬼武者》。游戏在包装方面相当豪华，声优阵容颇具气势，美术监督和人设交给《鬼武者2》的雨宫庆太，CG由参与过《鬼武者2》和《鬼武者3》的白组负责，杀阵（战斗场面）指导清家三彦、作曲家高梨康治在日本也是有头有脸的人物。虽然本作没有邀请明星代言，但2005年的大河剧正是《义经》，对于游戏已经起到推广作用。

　　游戏以源平争霸为背景，采用双主角制，源义经身轻如燕，武藏坊弁庆势大力沉，玩家可以自行选择操作人物。两名角色的招式和性能各有侧重，攻关时的路线略有区别，解锁的道具也不同。双主角等级共享，上限为50级，靠杀敌升级提升攻防和体力，华丽的连击可增加经验值。

▲“心眼”和“神威”两大系统在发售前被重点宣传

　　本作的特色系统“心眼”类似一闪，去掉弹一闪，保留避一闪。游戏最大的创举在于将“心眼”与“神威”相结合，神威状态时间变慢，系统会提示心眼判定的时机，神威槽随时间自动回复，主角还可以消耗多条神威槽，让时间加倍变慢，这样一来，不论多么短暂的心眼判定，玩家都可以通过神威捕获。CAPCOM在《新鬼武者》中借鉴了不少属于《源氏》的要素，如增加等级上限，自由切换角色，不同角色解锁不同道具，以及十兵卫茜让时间变慢的鬼眼能力。总体而言，《源氏》的系统比《新鬼武者》更出色，同时满足了休闲与核心玩家的需求，可谓雅俗共赏。

▲糟糕的视角成为《源氏：神威奏乱》的最大败笔

　　《源氏》优点众多，但缺点相当致命——流程太短、隐藏要素太少。意犹未尽的玩家将希望寄托在PS3首发的续作《源氏：神威奏乱》上，结果等来了一款雷作：一闪威力大幅削弱、神威变成音乐游戏、敌人数量猛增却鲜见范围技、流程注水严重、视角尴尬、画面掉帧……玩家原本希望《源氏》能够发展壮大，作为《鬼武者》的精神续作传承下去，但《神威奏乱》的糟糕表现断送了系列前途。此后冈本吉起晕招迭出，游戏共和国节节败退，最终于2011年破产，冈本则转型手游。

　　有趣的是，稻船敬二曾公开对冈本吉起表示不满，表示“冈本还在CAPCOM的时候，自称对《鬼武者》不感兴趣，没想到跳槽后的处女作居然是模仿《鬼武者》的《源氏》”。然而，几年后稻船从CAPCOM辞职，经手的项目是也是模仿《怪物猎人》的《灵魂献祭》和模仿《洛克人》的《无敌9号》，颇值得玩味。

▲《战国BASARA2》的角色动作演示

　　2005年的《源氏》发售后，《战国BASARA》接踵而至，并在随后的几年间迅速系列化。表面上看，《战国BASARA》是CAPCOM模仿《无双》的产物，然而制作组融入了很多见解和特色。据点攻防和友军的存在感远比《无双》弱，猪队友拖不到玩家的后腿，但也不要指望友军能帮上什么忙，游戏在骨子里还是一款纯粹的动作游戏，部分关卡甚至可以无视杂兵一路直冲到BOSS面前解决战斗。

▲系列前两作的菜单音乐，风格邦洋合一，令人热血沸腾，用在《鬼武者》中也毫不违和

　　《战国BASARA》的固有技独立发动，并拥有三段蓄力、连打追加等变化，攻击模式比起《无双》更接近《鬼武者》和《鬼泣》。战斗强调爽快而灵活的连招，这一点与《鬼泣》相同，防守反击的能力“弹返”虽然效果显著，重要性却远不及弹一闪，并非核心玩家的必修课，不过游戏在特殊兵种方面的设计可以明显看到《鬼武者》的影子。

▲《战国BASARA3》的CG质量提升，镜头和场面已经颇有《鬼武者》的气势

　　因为年代同为日本战国时期，《战国BASARA》和《鬼武者》两大系列的角色有相当的重叠，前者的人设为土林诚（代表作为《鬼泣》《Shinobi忍》和《Kunochi忍》），风格更为张扬，恶搞味道更浓。织田信长基本沿用了《鬼武者》的魔王造型，但“拳王拉欧”丰臣秀吉、“地狱少女”织田市、“机动战士”本多忠胜等设计让玩家为之一惊。《战国BASARA》的登场角色众多，装备琳琅满目，CAPCOM肥水不留外人田，在招式方面向《鬼武者》系列取经。除了大剑、双刀、长枪、锤子等常见武器外，雅克的炎蛇剑和冰碎球也后继有人。剧情的部分细节让《鬼武者》的老玩家会心一笑，如“慈眼大师”天海，在《新鬼武者》中的真身是明智秀满，到了《战国BASARA》则变为明智光秀。

▲在动画方面，系列也颇有建树，推出了三部TV版和一部剧场版，且风格忠于原著

　　2005年至2011年是《战国BASARA》的黄金时代，游戏进化明显，销量不断增长，在周边领域取得比《鬼武者》更出色的成绩，甚至在招式方面实现了对《鬼泣》的反哺。但在3代之后，系列也陷入了模式化、瓶颈化的困境，销量迅速下滑，如今已岌岌可危。CAPCOM曾为《战国BASARA》的国际化先后做出过两次努力，却无功而返，局限于日本市场让系列无法得到充足的开发资金，销量也因此下滑，陷入恶性循环。《战国BASARA》所面临的大环境并不乐观，若不想和《鬼武者》一样寿终正寝，就必须打破这一循环，找到新的突破口。